西方女性主义电影理论视野下女性超级英雄形象研究

一、关于西方女性主义电影理论

女性主义电影理论是20世纪60年代后兴起的女性主义运动的一个分支。劳拉·穆尔维（Laura Mulvey）可以被称作为女性主义的急先锋，她于1975年在《银幕》杂志上发表的《视觉快感与叙事电影》（Visual Pleasure and Narrative Cinema）被认为是女性主义电影理论的重要文献。作者认为女性是作为“缺乏”或“阉割”的形式存在于父系文化当中的，是作为“他者”而被永远放逐于法律和语言的视域之外的。

穆尔维在1981年发表的《视觉快感与叙事性电影的反思》一文中对女性观众的观影立场做出了阐释。她认为女性观众在观影中并非缺席，而是表现出更加复杂的心理特征，要么站在被虐式的女性立场，认同女性作为欲望客体的存在，要么从男性的视角出发，成为主动的观淫者。1996年出版的《恋物与好奇》（Fetishism and Curiosity）一书更加详尽地重释了穆尔维的观点。

性别领域的英国杰出学者休·索海姆（Sue Thornham）在《激情的疏离：女性

主义电影理论导论》（Passionate Detachments:An Introduction in Feminist Film Theory）一书中基于时间顺序，对70年代至90年代女性主义电影理论发展过程的阐述，

向读者展示了一条清晰的女性主义电影理论与其他理论接轨的发展脉络，并且还指出了应用这些女性主义电影理论的可能的途径。

陶曦和李雯倩发掘了女性主义电影理论的起源，作者认为女性主义电影理论最主要的方法论有符号学、阿尔都塞的马克思主义和拉康的心理分析理论等。作者将女性主义电影的表现形式分为“古典主义叙事”和“女性主义对抗”。

当代女性主义电影理论的异彩纷呈,反映出女性电影作品的丰富多彩。这些多重的声音、多样的视角、不同的电影的风格和类型,均意味着女性在银幕上再现自我的成