文献综述

随着社会的发展，城市化进程也越来越快，旧城区以及部分农村村庄将面临改造和拆迁的命运，人们生活了十几年甚至几十年的地方即将成为废墟。

近年来，越来越多的摄影师以都市景观作为摄影题材，但他们不是拍摄城市中那些唯美的风景，而是将目光聚焦在城市中那些让人难以置信的废墟上。废弃的城市角落在黑白影调的凸显下，给人压抑之感。这次的创作主题“城逝”是通过记录拆迁之后的废墟以及曾经生活在这儿的被拆迁人的拍摄来表现。黑白影调的画面风格更加凸显拆迁之后的荒凉，人们的表情神态表现对旧居的不舍和成为废墟的难过之情。希望通过这组纪实的摄影组图引起人们对拆迁的关注。

Michael Landford在他的《The world history of photography 》^[1]一书中提及自己对纪实摄影的想法：“Documentary photography refers to those real images that reflect reality and real events, although the choice of composition and timing can also help to express the photographer#39;s own view.”让我了解到纪实摄影，让我了解到纪实摄影，就是用手中的镜头记录最真实的影像，通过这些图片表达故事，传达自己的想法。

Stphanie Ann Klein在她的硕士学士论文《New definition of documentary photography》^[2]中描述了纪实摄影各个层次的特征：“Documentary photography is a series of photographs taken by a highly skilled and dedicated photographer with any picture. He can grasp the real nature of human condition and show the conditions of life, whether it#39;s good or bad.Documentary photography is a visual description of the social situation in which it is studied, showing the relationships of the photographers and showing what changes may be needed.Documentary photography is an explanation of the relationship between people and the environment and their important activities.”纪实摄影的照片最重要的就是让观众感受到真实，纪实摄影需要真实记录社会发生的事，通过照片传达故事，表达自己的观点，使照片成为观点的论证。

吴化学的《摄影美学》^[3]书中：“真，是摄影美的基础和生命。摄影如若失真就破坏了它的基础。摄影艺术之所以博得人们信赖和喜爱，主要的原因就是以真取胜的，只有真才有美，一幅好的摄影作品，除了善的思想内容之外，应当是真实感和美感结合的佳作。” 同时丁遵新在《摄影美的本性与创造》^[4]中提出：“摄影创作必须跨越四个高度，第一高 度：技术的掌握；第二高度：技巧的运用；第三高度：摄影美的发现和创造；第四高度：独特艺术风格的形成。其中第三高度是关键，也最难跨越。摄影家必须下苦工夫提高自己的学养，积累丰富的生活经验和艺术经验，才能跨越这关键的第三高度，从而进入最高层次的第四高度。没有较高的文化素养和丰富的艺术经验，跨越第三高度往往会失败。“树有多高，根有多深”，摄影家必须有扎实深厚的文化底蕴做依傍，而不是靠侥幸碰运气。摄影家是创作的主体，摄影美的自由度关乎外在的环境，但最根本的还在于主体意识的丰富性。”“艺术不是生活的直接延续，摄影不能产生摄影。摄影的科学性决定了它对客观现实的依赖性，但作为艺术创作，它不是客观现实的直接再现，而是对现实的发现和跨越。离开了创作主体个性的独特性，离开了活的心灵，离开了根植于生活深处的独特感受，就没有艺术创作可言。”“摄影创作的主体性，是摄影家充分发挥自己力量，在对生活、艺术的发现中发现自己，在反映生活的同时抒发个人的感受。”通过沟通交流，深刻了解被拆迁人的感受后，用最真实的照片表达我的感受。

王传东、赵天蔚在《摄影艺术与赏析》^[5]中也说过：“摄影属于视觉艺术，是一种审美评价活动。这种是审美主体、客体的双向交流。一方面。客体向摄影家提供各种各样的生活信息，摄影家把许多生活画面映入心里；另一方面，摄影家把自己的主观情感、愿望、理想以及气质等因素融合到对象上面，也就是说，摄影家要用自己的全部身心去关照融合对象，最后达到物我无间的契合。同样朱涛曾在《定格瞬间:历史语境与当代影像》^[6]中说过：“作为一个摄影家在拍摄照片的时候与作为被摄体的人们一起生活，尊重对象，理解对象，与对象进入同一个世界。”在拍摄期间要和被拆迁人多联系交流，了解他们的内心想法，才能拍出让人感动的作品。

冯建国在《黑白摄影》^[7]中说：“摄影具有记录客观世界和表现客观世界的两个最基本的功能，从事摄影的人也许都有这样的体会，虽然我们手中的相机能像镜子那样忠实地再现它所看到的一切，但它还具有某种转化抽象的能力，而不是机械地复制。黑白摄影不仅能如实反映现实，还能把观众的注意力引到摄影家的拍摄意图上去。”；我希望通过黑白影调的照片能够更好地表达拍摄主旨。

茅永宽曾在《摄影技巧和数码影像 凝聚美的瞬间》^[8]中说过：“任何一幅摄影作品不是单纯的形式美，而是在形式美中，主体形象应突出表现更深层的内在美。追求内在美与形式美的融合与统一，才是最终的目的。”以拆迁之后的废墟作为背景，拍摄被拆迁人重返旧居时的神态，更能表达出被拆迁人看到旧居现在摸样的难过之情。