文献综述

艺术衍生品，源自于艺术创作，但又在一定程度上区别于艺术品原创。可以说是对原有艺术品的升华。作为当今社会各区域特色艺术、文化相互碰撞的必然产物。它拉近了人们与艺术的距离，使艺术品走进人们的日常生活。艺术衍生品的种类很多，绘画艺术衍生品可以让更多人了解和欣赏大师的绘画作品。文创艺术衍生品可以让人们了解区域特色的传统文化。但是我国原创艺术衍生品的发展才刚刚起步，目前市场上只有少量的原创艺术衍生品，过于趋于雷同化。

农耕文化，主要是指农民在长期的农业生产生活中自然孕育出的一种文化。它体现了当时人民的智慧和生活方式。长期以来流传了大量的关于农业制度法令、节日风俗、饮食文化的故事。随着社会科学技术的发展也随之淡出人们的日常生活。为了更好的继承和发扬农耕文化，本次目的是运用高淳大山村独有的吴楚农耕文化为载体，设计和开发具有当地特色的文化衍生品，让更多人了解吴楚农耕文化的真正含义，从吴楚农事节日习俗，饮食文化中感受中国历史发展的魅力，从而对吴楚农耕文化进行追溯和维护，进而完善对大山村的美丽乡村文化建设。而意义是从吴楚农事节日习俗，饮食文化着手，进行吴楚农耕文化衍生品的设计和开发，并将其运用到民宿设计当中，增进国内外游客对中华传统文化的了解。将传统习俗文化用图形化表示，促进大山村特色文化的宣传。推进大山村文化建设，让更多人感受到中华传统文化的魅力。

对于传统图形也需要创新，王素洁在《浅析中国传统图形在现代平面设计中的运用》^[1]写到：现代平面设计在满足市场需求的基础上，在艺术表现上也应该更加注重设计的文化性、视觉美学的创新性。李可染关于中国画的创作曾说“要以最大的功力打入传统，又要以最大的勇气打出传统。”对于中国传统图形当代设计师也应打入传统而后推陈出新、打破陈规，创新发展。

对于艺术衍生品，曹星星在《书画艺术衍生品研究》^[2]一书中提到：艺术衍生品以其投资风险小、形式多样且价格低廉等特点，使人们在伟大的艺术与普通的生活中找到了一个平衡支点，较大程度地拉近了人们与艺术的距离，使得高贵的艺术品变为可供普通民众消费的对象，使民众能从另一种角度对艺术品进行品鉴、收藏和玩味。“衍生”具有经演变而产生，从原有事物派生出新兴事物的含义艺术衍生品是以艺术品本身为元素，对其进行内容或形式上的再创作，从而派生出来的，被运用到生活中的日常用品、复制品、创意产品等领域，是具有社会化、批量生产等特点的艺术商品。它首先是一件商品，但由于其被赋予的艺术附加值，同时又具备了一些普通商品所不具备的艺术特性。

对于文化衍生品现状分析，田自秉在《工艺美术概论》^[3]中提过：无论是传统的成语典故纪念品，还是当下成语旅游文创产品，在图形语言符号方面创意十足，但是受制于设计的通用化和模块化、控制成本和品质要求，暂时不能达到产品造型上的个性化、定制化。异形造型更能表现产品的个性和情感，而且更受消费者的欢迎。

对于艺术衍生品的逐渐生活化，范昕在《艺术衍生品：小众艺术渗入大众生活》^[4]中提到：艺术应该是好玩儿的、给力的，更重要的是，它应该是融入生活的。艺术原作通常仅此一件，注定只能为极少数人所拥有，而热爱艺术的普罗大众却完全可以通过日用化了的艺术衍生品，换一种方式接触到原作的艺术之美，得到情感上的满足。与艺术品不同的是，艺术衍生品更多地被视为消费品，谈不上有太多投资的价值，与此同时，它也去掉了“昂贵”的字眼，以相对亲民的价格示人。一旦不必考虑它的增值性，人们反倒可以单纯地凭借自己的偏好来判断是否购买。

关于吴楚农耕文化的介绍在鄢维新.《吴楚文化》^[5]举要中提到太伯将北方的农耕文化、青铜文化传播到这里促进了土著文化和中原文化的交融，形成新的区域文化，即古代文化中后来居上的吴文化。以后五六百年，吴国凭借太湖流域富庶的经济条件、良好的人文环境，逐渐发展、扩散了源远流长的吴文化。吴文化即吴地、吴人的传承文化。吴地，一般说来即是以太湖流域为核心，包含西至南京，北至扬州、淮阴一线以南地区，东合上海，南括浙西地区。

潘鸿在《艺术衍生品“飞入寻常百姓家”》^[6]一书中也提到： 当艺术介入市场以后，天价艺术品与大众之间的距离犹如鸿沟，只有极少数人能买得起。所幸的是，艺术以衍生