摘要

随着社会发展，技术的不断进步，我国的新媒体与网络信息技术水平逐渐提高，每个不同的领域也在不断革新。互动装置作为一种新的艺术形式，与传统的平面造型艺术和立体空间艺术有所不同，在众多的艺术表达方式里，互动装置艺术有着丰富的实时互动性和公众参与性。从公共公共艺术的角度来看，公共艺术是在公共空间与公众可以发生一种精神交流的艺术创作，互动装置艺术使用多种媒介为载体，结合特有的互动性，使作品最大程度上承载公共艺术的艺术价值，增强了公共艺术的感染力，使公共艺术更有一种亲和力，是作品有更多可能性。出入对互动装置艺术研究重要性的认识，本文综合了国内外关于互动装置研究的观点，对互动装置的研究方向和研究成果进行了细致的归纳与总结。

关键词：公共艺术，互动装置，互动性，多媒体，

正文

罗伊·阿斯科特指出：“新媒体艺术最鲜明的特质为连结性与互动性。了解新媒体艺术创作需要经过五个阶段：连结、融入、互动、转化、出现。你首先必须连结，并全身融入其中（而非仅仅在远距离观看），与系统和他人产生互动，这将导致作品以及你的意识产生转化，最后会出现全新的影像、关系、思维与经验。”［1］使作品变得有灵魂。

根据埃德蒙德的工作，Wang, Hu 和Rauterberg根据运载材料创造了艺术和生成技术，技术性和互动性。1)静态形式:艺术之间没有相互作用，作品没有更多的可能性在特定的环境内。2)动态形式:艺术内部有机械控制来改变它。最后的效果取决于时间和限制对其环境中的变化做出反应，温度，声音和光线。观众是一个被动的观众，没有影响作品的行为。3)交互效果:观察器有一个活动影响艺术对象动态形式的角色。观察器可以手势输入，动作，声音以及其他人类活动都可以被捕捉到。当引入交互时，“对话框”在观察器和被感知到的动态效果，总是可以根据人类的不同变化而使观察者难以预测。后来Hu等人介绍了第四代公共艺术形式-参与式形式-互动艺术允许社交互动和创造力的发展。艺术家和设计师不创造公共媒体艺术作为最终的结果，但是将它们作为其他艺术家和公众的视觉生活做出贡献。创造过程，以及这个过程的结果，成一个动态的媒体艺术，它随着社会创造性环境的投入而增长,随着时间的推移。公共艺术装置中的新材料产生了互动和互动参与，反过来，互动和参与也带来了新的挑战，不仅是在创意设计过程中，还包括如何让参与者参与到这个过程中并有不同的评价与体验。[2]

新媒体技术在互动装置艺术中的应用可以有效的激发设计者与关注者对艺术品的互动积极性，并将艺术产品中真正价值体现出来。新媒体技术在互动装置技术中的应用还可以将传统灌溉方式创新、完善，并根据社会发展现状构建出一项全新的设计平台，增加设计与参加者的沟通和交流。装置艺术对于产品的生理活动与心理活动来说也提供了很大的帮助，从而让参与者了解艺术产品的真正价值，加强设计者与参加者的精神方面的交流，让参加者更好的领悟设计者的意图。[3]

新媒体在互动装置艺术中的应用还可以为参与者营造一个轻松、活跃的体验氛围，激发参与者的参与情绪，从而保证装置艺术可以顺利进行下去。另外，新媒体技术在互动装置艺术中的应用还可以加强对参与者心理、精神、情感等多方面的考虑，并根据社会发展现状构建出一个全新的互动形式，从而增强参与参加互动的积极性，让参与者在参加期间可以更好的体验艺术作品的真正价值[4]。

新媒体技术在互动装置艺术中的应用主要体现在装置的材料、结构的应用，并将现有的艺术作品设计理念创新、完善，只有这样才能保证装置材料可以合理使用，提高材料的使用价值，从而保证艺术作品的设计工作可以顺利进行下去[5]。